Der Verein der Freunde und Förderer der Musik freut sich, die Meisterkonzertreihe mit folgenden Konzerten zu unterstützen:

20. März, Konzert 19.30 Uhr/19 Uhr Einführung, Kaiser Friedrich Halle, Mönchengladbach

Als Verein der Freunde und Förderer der Musik setzen wir uns nicht nur für außergewöhnliche Konzertqualität ein, sondern auch für eine frische, unkonventionelle Musikvermittlung. Unsere Initiative Musik+ steht genau dafür: Musik in neuen Kontexten erleben, Genregrenzen überwinden und den Dialog zwischen Tradition und Innovation fördern.  

Avi Avital und Omer Klein (c) Kimani Schumann

Mit dem Duo  Avi Avital (Mandoline) und Omer Klein (Klavier) erwartet Sie ein einzigartiges musikalisches Experiment: Klassik trifft Jazz, Bach begegnet improvisierter Musik, westliche und östliche Einflüsse verschmelzen zu einer aufregenden Klangreise. Avital, einer der führenden Mandolinenspieler unserer Zeit, bekannt für seine gefeierten Aufnahmen bei der Deutschen Grammophon, verbindet in diesem Programm seine Liebe zur klassischen Musik mit der Freiheit des Jazz. An seiner Seite der brillante Jazzpianist Omer Klein, der als kreativer Grenzgänger zwischen den Stilen gefeiert wird.

1. Meisterkonzert mit Dominik Wagner & Friends

26. September 2024 | 19:30 Uhr | Kaiser-Friedrich-Halle

Dominik Wagner – Copyright Maria Frodl

Dominik Wagner, Kontrabass

Sebastian Manz, Klarinette

Danae Dörken, Klavier

„Dominik Wagner nimmt Bottesinis Klangschönheit, Gesanglichkeit und melodische Attraktivität so leidenschaftlich ernst und meistert die geforderte Artistik so atemverschlagend leichtfüßig, dass man den Kontrabass für das sanftest klingende und virtuoseste Streichinstrument halten möchte.“ (Süddeutsche Zeitung)

MEISTERKONZERTE 2023/24

1. MEISTERKONZERT: FRATRES TRIO

21. September 2023 | 19:30 Uhr | Kaiser-Friedrich-Halle

Fratres Trio © Alex Schroer

Fedor Rudin (Violine), Hayrapet Arakelyan (Saxophon), Florian Noack (Klavier)

Programm: American Tempo

Darius Milhaud / Le bœuf sur le toit op. 58 (​1892-1974)

Igor Strawinsky / L’ Histoire du soldat (1882-1971)

Fass Waller / Dinah (1904-1943)

Duke Ellington / Jubilee Stomp (1899-1974), In a sentimental mood

​Maurice Ravel / Blues (1875-1937)

​George Gershwin / Porgy and Bess Suite (1898-1937)

 „Virtuos, spannend, explosiv!” (Westfalenpost)

Vor einigen Jahren versammelten sich drei international erfolgreiche Solisten und begeisterte Kammermusiker zu einem neuen Ensemble, das eine perfekt ausbalancierte Kombination aus Streich-, Tasten- und Blasinstrument bietet und dem Hörerlebnis eine völlig neue Dimension verleiht. Seit seiner Gründung 2012 hat das Fratres Trio mehrere Preise gewonnen, trat an renommierten Orten auf und war bei etlichen Festivals zu Gast. Seine CD „Couleurs d’un rêve“ ist von der internationalen Presse als hervorragend anerkannt worden.

​In den 1920ern, nach den Turbulenzen des Krieges, erobert eine neue Musik die Weltstadt Paris: Jazz. In dem Klub „Le bœuf sur le toit“ (Der Ochse auf dem Dach) feiern Künstler wie Jean Cocteau, Pablo Picasso, Salvador Dali, Charlie Chaplin oder Maurice Ravel den Rausch und die Unbekümmertheit dieser Jahre. Von den brasilianischen Rhythmen des Darius Milhaud zu den Broadway Songs von George Gershwin lässt das Fratres Trio diese faszinierende Zeit aufleben.

4. MEISTERKONZERT: NORDIC TUNES

07. März 2024 | 19:30 Uhr | Kaiser-Friedrich-Halle

Mit dem Klangzauber nordischer Musik lockt das vierte Meisterkonzert am 7. März 2024, das wir auch unterstützen. Die norwegische Geigerin und Hardangerfiedlerin Ragnhild Hemsing und der dänische Akkordeonist Bjarke Mogensen werden auf einzigartige Weise die typischen Elemente nordischer Volksmusik und klassischer Musik erfolgreich miteinander verbinden. „Hier tut sich eine Wunderwelt auf“, schreibt das Klassik-Magazin Fono Forum, „in die man eintaucht und kaum wieder in die kühle Realität des Daseins entlassen werden möchte.“

Ragnhild Hemsing, Violine und Hardangerfiedel

Bjarke Mogensen, Akkordeon

Programm: Nordic tunes

Werke von Edvard Grieg, Jean Sibelius, Johan Halvorsen und anderen sowie norwegische und dänische Folklore

„Von der Interpretation geht ein Klangzauber aus, dem man sich kaum entziehen kann. Hier tut sich eine Wunderwelt auf, in die man eintaucht und kaum wieder in die kühle Realität des Daseins entlassen werden möchte.“ (Fono Forum)

MEISTERKONZERTE 2022/23

4. Meisterkonzert mit dem Goldmund Quartett

02. März 2023 | 19:30 Uhr | Kaiser-Friedrich-Halle

Merken Sie sich unbedingt den 02.03.2023. Denn auf dem 4. Meisterkonzert in der Mönchengladbacher Kaiser-Friedrich Halle kommen Sie in den Genuss von exquisitem und homogenem Spiel, unglaublich feiner Intonation und bis ins kleinste Detail erarbeiteten Phrasierungen des Goldmund Quartetts. Innerhalb weniger Jahre hat sich das Quartett in die erste Liga der deutschen Streichquartette gespielt. Der Verein der Freunde und Förderer der Musik unterstützt das 3. Meisterkonzert. Lassen Sie sich von Florian Schötz, Violine, Pinchas Adt, Violine, Christoph Vandory, Viola und Raphael Paratore, Violoncello begeistern, so wie sie die Presse und ihr Publikum bislang weltweit in ihren Bann ziehen konnten.

Neben Studien bei Musikern des Alban Berg Quartetts und beim Artemis Quartett in Berlin gaben Meisterkurse und Studien bei Mitgliedern des Hagen-, Borodin-, Belcea-, Ysaÿe- und Cherubini-Quartetts sowie Musikergrößen wie Ferenc Rados, Eberhard Feltz und Alfred Brendel dem Quartett wichtige musikalische Impulse. Die Preisträger der bekannten International Wigmore Hall String Competition 2018 und der Melbourne International Chamber Music Competition 2018 wurden von der European Concert Hall Organisation zu Rising Stars der Saison 2019/20 ernannt. Außerdem erhielt das Quartett den Musikpreis der Jürgen Ponto-Stiftung. Konzerte führten das Goldmund Quartett in die wichtigsten Konzertsäle und Kammermusikreihen in Europa, China, Australien, Kanada und den USA.

Bolero Berlin – Ein Spitzen-Ensemble der Berliner Philharmoniker beim 1. Meisterkonzert!

29.. September 2022 | 19:30 Uhr | Kaiser-Friedrich-Halle

Foto © Alessandro Cappone

Oper, südamerikanische Tanzrhythmen und Jazz mögen manchmal wie Paralleluniversen im Weltraum der Musik erscheinen, deren Zusammentreffen allenfalls in der ewig unerreichbaren Unendlichkeit denkbar ist. Bolero Berlin, ein Spitzen-Ensemble der Berliner Philharmoniker, beweist mit seinem Programm „Opera!“ das Gegenteil: Im Hier und Jetzt eines irdischen Konzertraums kommen sie auf traumhafte Art zusammen. Im Repertoire sind Arien von Wagner, Verdi, Puccini oder Bizet sowie Songs aus modernen Opern des 20. Jahrhunderts wie „Porgy and Bess“ oder der „Dreigroschenoper“. Diese bekannten und beliebten Opernmelodien hat das Publikum in den oft gehörten Gesangsfassungen im Ohr. In den Instrumentalversionen von Bolero Berlin werden sie jedoch überraschend anders präsentiert. Lateinamerikanische Rhythmen und vielstimmige Harmonik nehmen das Publikum mit auf eine Jahrhunderte und Kontinente umspannende musikalische Zeitreise, auf der feinster Jazz mit der Präzision klassischer Kammermusik verschmilzt.

Bolero Berlin

Martin Stegner, Viola

Manfred Preis, Klarinetten/Saxophon

Paulo Morello, Gitarre

Raphael Haeger, Klavier

Esko Laine, Kontrabass

Daniel „Topo“ Gioia, Perkussion

Quatuor Arod beim 4. Meisterkonzert!

17. März 2022, 20 Uhr, Kaiser-Friedrich-Halle, Mönchengladbach

Foto: Julien Benhamou

Wir freuen uns, das 4. Meisterkonzert mit Quatuor Arod unterstützen zu können.

„Leidenschaftliche Bezwinger der Saiten“ wurden die vier Musiker von der Fachpresse tituliert. Das Quatuor Arod, benannt nach einem feurigen Pferd aus Tolkiens Roman „Der Herr der Ringe“, hat sich 2016 mit seinem leidenschaftlichen Spiel den ersten Preis beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD erspielt. Die vier jungen Franzosen zeigten in München eindrucksvoll und mit kompromisslos wagemutiger Kühnheit, wie unkonventionell und mitreißend, virtuos und lebendig Kammermusik sein kann. Das Quatuor Arod steht für die unglaubliche Qualität und nahtlose Tradition der französischen Streichquartette. Mit der Auszeichnung des renommierten ARD-Wettbewerbes hat sich das junge Ensemble endgültig in die Weltspitze der jungen Kammermusikergeneration eingereiht.

Seitdem konzertiert das Quatuor Arod weltweit in bedeutenden Sälen und ist zu Gast bei internationalen Festivals. Wo immer es auftritt, wird es von Publikum wie Presse gleichermaßen gefeiert.

Quatuor Arod

Jordan Victoria, Violine
Alexandre Vu, Violine
Tanguy Parisot, Viola
Samy Rachid, Violoncello

Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Béla Bartók und Ludwig van Beethoven.

MEISTERKONZERTE 2020/21

Urhebernachweis: Horácio Ferreira

Mit dem portugiesischen Klarinettisten Horácio Ferreira gastiert im zweiten Meisterkonzert am 12. November 2020 ein „echter Geheimtipp“ in der Kaiser-Friedrich-Halle. Der 1988 geborene Interpret gilt weltweit als einer der besten Klarinettisten der jungen Generation. Am Klavier wird er begleitet von seinem Landsmann Bernardo Soares. Auf dem Programm stehen Werke von Debussy, Weber, Brahms, Poulenc und anderen. Das Konzert wird vom Verein der Freunde und Förderer der Musik in Mönchengladbach e.V. unterstützt.

Urhebernachweis: Gregor Hohenberg

Das Goldmund Quartett hat sich mit seinem exquisiten und homogenen Spiel, seiner unglaublich feinen Intonation und seinen bis ins kleinste Detail erarbeiteten Phrasierungen innerhalb weniger Jahre in die erste Liga der deutschen Streichquartette gespielt. Im vierten Meisterkonzert am 18. März 2021 stellen sich die vier Musiker mit Werken von Joseph Haydn, Felix Mendelssohn Bartholdy und Franz Schubert erstmals in Mönchengladbach vor. Das Konzert wird vom Verein der Freunde und Förderer der Musik in Mönchengladbach e.V. unterstützt.

MEISTERKONZERTE 2019/20

1. Meisterkonzert – Simon Höfele und Kärt Ruubel 

19.09.2019, 20:00 Uhr, Kaiser-Friedrich-Halle

Foto: Jakob Ganslmeier

Simon Höfele, Trompete / Kärt Ruubel, Klavier

„La belle époque“

Werke von Maurice Ravel, Eugène Bozza, Théo Charlier, George Enescu und anderen

„Trompetenkunst und Können der absoluten Spitzenklasse.“ (Weilburger Schlosskonzerte)

Simon Höfele, Jahrgang 1994, ist einer der spannendsten Trompeter der jungen Generation: Er ist BBC Radio 3 New Generation Artist, Künstler in der Reihe „Junge Wilde“ des Konzerthaus Dortmund, SWR2 New Talent, Preisträger des Sonderpreises „U21“ des Internationalen Musikwettbewerbs der ARD sowie des Deutschen Musikwettbewerbs 2016 und in der Saison 2019/20 Rising Star der European Concert Hall Organisation. Als Solist trat der junge Trompeter, der bei Reinhold Friedrich an der Musikhochschule Karlsruhe studiert hat, bereits mit renommierten Orchestern und in großen Konzerthäusern auf.   Mit großer Begeisterung spielt Simon Höfele auch Kammermusik in verschiedensten Besetzungen. Zu seinen regelmäßigen Kammermusikpartnern zählt die Pianistin Kärt Ruubel. Das Spiel der 1988 in Estland geborenen Interpretin, die seit 2008 in Deutschland lebt und ihre Ausbildung an der Hochschule für Musik und Theater Rostock bei Matthias Kirschnereit und Stephan Imorde absolviert hat, wird von der Kritik als „stets transparent und beseelt“ gerühmt.

3. Meisterkonzert – 4 Times Baroque

23.01.2020, 20:00 Uhr, Kaiser-Friedrich-Halle

Foto: Gilbhart

Jan Nigges, Blockflöte / Jonas Zschenderlein, Violine / Karl Simko, Violoncello / Alexander von Heißen, Cembalo

„Caught in Italian Virtuosity“

Werke von Georg Friedrich Händel, Pierre Prowo, Antonio Vivaldi, Arcangelo Corelli, Giuseppe Sammartini und Tarquinio Merula

„Freche, immer aber frische, energiesprühende und mitreißende Darbietung.“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

4 Times Baroque wurde 2013 von Jan Nigges (Blockflöte), Jonas Zschenderlein (Violine), Karl Simko (Violoncello) und Alexander von Heißen (Cembalo) gegründet. Das in Frankfurt/Main ansässige Quartett gehört zu den aufstrebenden Ensembles der jungen Generation und wurde bereits von bedeutenden Musikfestivals in Deutschland und Europa eingeladen. Die Barockmusik und Historische Interpretationspraxis haben maßgeblich den musikalischen Werdegang der Musiker bestimmt. Ein wichtiges Bestreben des Quartetts ist der nahe Kontakt zum Publikum, was sich in der lebendigen, auf Zusammenspiel perfektionierten Spielweise widerspiegelt. Hinzu kommt eine kurzweilige Moderation, die den Zuhörern einen wesentlichen Einblick in die gespielten Werke und das Schaffen der Musiker gibt. „Caught in Italian Virtuosity“ lautet der Titel des Debütalbums beim Label Deutsche Harmonia Mundi, mit der die vier „Shootingstars der Alte Musik-Szene“ sich in oft schwindelerregender Virtuosität Werken des italienischen Hochbarock widmen und damit den Startschuss abfeuerten für eine vielversprechende internationale Karriere.

MEISTERKONZERTE 2017/18 

4. Meisterkonzert – Spark – die klassische Band

15.03.2018, 20:00 Uhr, Kaiser-Friedrich-Halle

Foto: Bartosch Salmansk

“On the dancefloor“ Auf einen Tanz mit Bach, Mozart, Beethoven & ABBA  „Kammermusik auf höchstem Niveau und am Puls der Zeit“ (FAZ)

2007 hat sich Spark gegründet mit der Idee, Grenzen zu sprengen, die Konzertwelt zu revolutionieren und sie um eine neue Facette zu erweitern. In der klassischen Band haben sich fünf exzellente Vollblutmusiker zusammengetan, die ein enorm hohes künstlerisches Niveau bieten und die ihre Musik mit spürbarer Leidenschaft auf der Bühne ausleben. Sie erschließen und beauftragen neues Repertoire für ihre ungewöhnliche Besetzung und beweisen mit jedem neuen Bühnenprogramm, dass ihr Konzept aufgeht.   Im Jubiläumsprogramm widmet Spark sich berühmten Werken der Musikliteratur, etwa der Badinerie von Bach, findet aber auch bei Couperin, Beethoven, Reger oder Schostakowitsch Belege dafür, dass die Meister wussten, wie man das Tanzbein schwingt. Eine Konzertetüde von Kapustin leitet über zu den Evergreens von Cole Porter und Loewes Musical “My fair lady“, bevor bei der Spark-Version des ABBA-Hits “Dancing Queen“ echte Discostimmung aufkommt. Selbstverständlich werden auch moderne Werke gespielt, die das Thema Tanz von einer ganz neuen Seite beleuchten. Spark, die klassische Band, bittet zum Tanz!

1. Meisterkonzert – Sharon Kam (Klarinette), Ort Kam (Viola), Matan Parat (Klavier)

21. September 2017, 20:00 Uhr, Kaiser-Friedrich-Halle

Foto: Maike Helbig

Seit sie 1992 in München den Internationalen Musikwettbewerb der ARD gewann, zählt die israelische Klarinettistin Sharon Kam zu den führenden Interpretinnen unserer Zeit. Die von der Fachpresse als „Supernova am Klarinettistinnen-Himmel“ (Fono Forum) gerühmte Musikerin wurde mehrfach mit dem Klassik ECHO ausgezeichnet. Zu Sharon Kams engen musikalischen Vertrauten gehört ihr jüngerer Bruder Ori Kam, Bratschist des Jerusalem Quartett. Neben seinem Engagement für die Kammermusik konzertiert er als Solist mit renommierten Orchestern und hat eine Professur für Viola an der Universität Genf inne. Der Pianist Matan Porat beeindruckt durch eine ausgefeilte Klangdramaturgie mit dynamischen Kontrasten innerhalb des musikalischen Stimmungsverlaufs. Als Komponist schrieb er Auftragsarbeiten für Musiker wie Andreas Scholl und Nicolas Altstaedt sowie für die Akademie des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin

6. Meisterkonzert – Gershwin Quartett 

16. Juni 2016, 20:00 Uhr, Kaiser-Friedrich-Halle

Foto: Alex Neroslawsky

mit Giora Feidman, Klarinette  

Werke von Giora Feidman, George Gershwin, Astor Piazzolla, Ora Bat Chaim, Gil Aldema und anderen

„Ein absolutes musikalisches Highlight, das man mindestens einmal erleben sollte!“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Das 1990 in St. Petersburg gegründete Gershwin Quartett steht in der großen russischen Tradition, die Brillanz mit Gefühl, Virtuosität mit lyrischem Ausdruck verbindet. Nicht ohne Grund werden das hohe professionelle Niveau des Ensembles, der geschlossene interpretatorische Ansatz sowie sein spielerisches Brillieren bei der Bewältigung technischer Hürden gerühmt. Bewusst haben sich seine Mitglieder keinem Stil, keiner Epoche und keinem Komponisten verpflichtet. Namensgeber des Quartetts und sein Primarius ist Michel Gershwin, Preisträger des David Oistrach-Wettbewerbs und Professor am renommierten Pariser Conservatoire. Mit Giora Feidman verbindet das Gershwin Quartett eine langjährige Freundschaft und eine erfolgreiche künstlerische Zusammenarbeit. Der weltweit gefeierte Klarinettenvirtuose, für viele der Inbegriff des Klezmer, lässt die traditionelle Musik der osteuropäischen Juden mit Jazz, Klassik, Tango und anderen Stilrichtungen verschmelzen. Musik ist für Giora Feidman eine „universelle Sprache“, die Menschen unterschiedlichster Herkunft miteinander verbindet. Mit seinen Projekten ist der Musiker Giora Feidman zu einem Botschafter geworden, der Brücken zwischen Völkern und Kulturen baut. Sein Leben ist wie ein Lied, dessen erste Töne in Argentinien erklangen, wo Feidman 1936 geboren wurde. Es ist ein zeitloses, ein sehr emotionales Lied, das keinen Text braucht. Die Menschen hören mit Begeisterung zu, und ihre Seelen singen mit.   In seinem neuen Programm, in dem das Gershwin Quartett ihm ein perfekter und kongenialer Partner ist, vereint Giora Feidman klassische Werke von George Gershwin und Astor Piazzolla mit Traditionals und zeitgenössischen israelischen Werken aus der Feder so bedeutender Komponisten wie Ora Bat Chaim oder Gil Aldema.